展覽設計知識
展覽設計
構成作為一門傳統學科在藝術設計基礎教學當中起著非常重要的作用，對學生在進入專業(yè)學習前的思維啟發(fā)與觀念傳導。1919年的包豪斯設計學院在格羅皮烏斯提出的藝術與技術的統一”口號下，努力尋求和探索新的造型方法和理念，對點、線、面、體等籠統藝術元素進行大量的研究，籠統的形、色、質的造型方法上花了很大的力氣，教學當中的這種研究與創(chuàng)新為現代構成教學鋪下了堅實的基礎。
立體構成作為激進基礎課程，基本上是遵循開創(chuàng)人阿爾伯斯的教學理論,即不考慮任何其它資料，通過紙來研究立體的造型和空間關系。來源于網絡，但隨著時代的發(fā)展，觀念在不時的更新，對立體構成的教學要求也發(fā)生了深刻的變化，這就需要我教學當中不時的創(chuàng)新與發(fā)展，使學生在學習這門課程后能對設計的觀念有所擴展和深入，提高對美的認識，用一種空間地、視覺地綜合思想去看待設計，發(fā)明更美的視覺環(huán)境。
一、形態(tài)存在于空間中
現代的立體構成教育不單純局限在一個物體本身，而是描述一個環(huán)境與物體的關系，所謂的環(huán)境就是一個空間概念，即包括物理空間和心理空間。每一件作品都應在造型存在與環(huán)境對話中給人視覺、聽覺、嗅覺等全方位感受。就像一件雕塑作品或建筑一樣，存在都應考慮到與周圍環(huán)境的呼應，美也因空間的自然狀態(tài)或人為的雕琢而變的更加絢爛。當今，人類加強了對環(huán)境的維護，設計方面向往一種人與自然協調發(fā)展的空間環(huán)境，這種形式在設計中被廣泛推崇，例如美國著名建筑設計師賴特設計的流水別墅，充分利用地形、水體等自然環(huán)境，依山傍水，造型獨特，做到建筑主體與自然環(huán)境的完美結合，建筑形態(tài)不是刻意強加于環(huán)境，而是自然生長于環(huán)境，形態(tài)與空間環(huán)境相互依存的一個典范。中國，天人合一”激進哲學和審美思想的基本精神，這正是體現了一種和自然和諧、親密的關系，即“意”和 境”高度統一，這樣的統一”也就是立體構成教學當中應該強調的完整性之一。教學的過程中，讓學生在構思方 案的時候就必須考慮它環(huán)境因素，應該放在一個什么樣的環(huán)境中，通過什么方式來使主體形態(tài)更加完整和耐人尋味。可能是通過燈光明度和色彩的變化來加強它空間感，或許環(huán)境與主題形態(tài)的反差形成對比加強了獨特性，或許是投影和形態(tài)主體的大小、方向變化加強了表達，等等這一切都會發(fā)生相應的視覺反應，這樣一種感受是空間的全面的因此，立體構成教學中，除了讓學生了解最基本的知識外，還有一個較大的作業(yè)，既在展廳給每個學生分割一塊空間，或自己根據想法選擇滿意的位置來進行方案的構思和創(chuàng)作，這樣在創(chuàng)作前就給了學生一個空間的概念，并始終伴隨在創(chuàng)作過程中。另外，命題時，給學生一個較寬泛的題目，比如像生命、夢等題材，運用所講的知識和自己的觀念從草圖到最終定稿制作。采取以三人為一組的原則完成，這樣既可以集思廣益，又加強了學生的團隊合作精神。通過這樣的訓練，學生的積極性很高，效果也很好，思維得到很好的擴展和提高。
從專業(yè)角度來講，空間并不被認為是設計的元素，但它對于理解設計的概念是如此重要，所以應該把它作為我整體設計的一局部來考慮。平面設計、環(huán)境藝術設計等專業(yè)中，空間被認為是設計成敗的關鍵因素之一。沒有空白空間的設計就如同聚會上的饒舌者一樣令人厭煩。因此，立體構成中的空間體驗就顯得尤為重要，為日后的專業(yè)訓練打下了很好的基礎。來源于網絡工廠，來源于網絡。
二、非物質空間
現代，人們對空間的概念不只僅是局限在三維空間當中，把人的意識形態(tài)也作為空間的延續(xù)。一件好的作品能讓人產生無限的遐想和精神的滿足，這種聯想是不受空間和時間限制的
東方，中國人以一種感性的意識形態(tài)，更早地意識到要認識完整復雜的世界，必需要有一種精神的逾越。展覽制作公司，培養(yǎng)一個學生的初級階段，重要的加強創(chuàng)意思維的訓練和潛力的挖掘。立體構成是這個階段關于空間的重要訓練課程，把這種意識形態(tài)的觀念可以作為客觀的空間意識和主觀的空間意識形態(tài)，客觀空間是指我作品自身和限定空間環(huán)境，這樣的一種形態(tài)是作者發(fā)明的和客觀存在主觀空間則是起到一個互動的作用即作品對觀者的影響，例如在一個人在四周涂滿紅色涂料的屋子里面，會有一種很壓抑、急躁的心理感受，軟膜天花，這種感受便是主觀意識形態(tài)的反應。相互延伸便構成了空間綜合形態(tài)”概念。這種非物質空間的感受是對物質世界的延伸。
空間與時間是相對應的當在同一空間中，時間發(fā)生變化時，空間就會出現疊加、多鏡像的錯綜復雜的表達方式。繪畫作品《下樓梯的裸女》中能清楚的看到杜尚對于地道繪畫語言的逐漸脫離，第一幅作品中從用色到形體，筆觸的運用都充滿強烈的繪畫性和立體主義傾向。讓人產生無限的想象，仿佛置身于空間中去感受。尋找有關速度的連續(xù)信息，把他歸納成整體來表現，造成了空間的顫抖”這就使作品的發(fā)生了主觀能動性，并給予了觀者接受和體會作品的無限空間。這種思維讓我已經賦予的空間中更加強了一種意識延伸的空間。對立體構成的認識更加寬泛。
當我處在同一空間和時間狀態(tài)下，去看一件作品，可能會專注它某一部位，這時，這個物體、景象就會從它周圍的環(huán)境中突出、顯現進去，變得漸漸擴張起來，而周圍的物體、部位會退后，縮小。展覽制作工廠，客觀與主觀是交替作用的當主觀要強調、要專注時視覺就會作出相應的放大的調整。這就是藝術中的夸張，構成了一種非物質空間的引導，也是作品構成當中的主體元素。所以，立體構成教學中，始終強調構成的物質主體，一種視覺語言，展開我無限想象的一條思路。
物質空間和非物質空間都是表達的內容，因為它一個整體，通過視覺、觸覺、感覺等來面對的完整形態(tài)。立體構成教學當中，更多的強調是一種感性、一種思維方式。展覽制作公司，立體構成的空間概念給了足夠的范圍去想象和創(chuàng)造。教學當中，對空間的理解有了更深的體會，仿佛就像我生活的環(huán)境一樣重要，沒有了空間和空間的想象，那將會變得無意義。